竏停・竏停・竏停・竏停・竏置ne autre traduction, assez court
Mone Utchida explore d'une maniere nouvelle et singuliere la fusion entre la calligraphie et la peinture. Calligraphe pleine d'humanisme et artiste pratiquant le lavis, elle explore simultanement ces deux voies.
Son patient et long travail de calligraphe a donne a ses lignes transparence et douceur, energie et plenitude. Son dessin est precis, vivant. Ses lignes expressives donnent litteralement vie a l'image peinte. Dans des representations qui donnent la parole a la vie moderne, elle developpe un discours humain et sensible. Son traitement de la lumiere et de l'ombre creent une forme d'espace realiste. En meme temps, ils y introduisent une dimension spirituelle, qu'il s'agisse de la ville, de fleurs, de personnages…
On sent dans ses images la familiarite et l'aisance de l'artiste avec son medium. Mone Utchida utilise l'encre depuis l'enfance et elle sait la faire parler avec son cﾅ砥r. Les experts ne s'y sont pas trompes. En trois ans, elle a emporte 14 concours.
≪ une force d'attraction et une energie absorbent le spectateur dans le monde de sa peinture ≫ (PDG de l'edition de l'art et de la calligraphie)
A:
Dans les annees passees, la creation et la presentation de Mone
Utchida a donne un impact sur l'art japonais. Grace a apprentissage de
la calligraphie japonaise (shodo en japonais) des l'age de trois ans,
elle est aujourd'hui tres appreciee dans les galeries d'art japonais
qui aiment ses tableaux. Elle a remporte beaucoup de trophees de
divers concours d'art. Nous apercevons, dans ses ﾅ砥vres un melange
dans le dessin la technique occidentale et la contemplation
spirituelle de la nature qui est un concept base de la culture
japonaise. Elle reussit a concilier ces deux elements qui dans ses
tableaux forment une homogeneite.
B:
L'encre du chine (sumi en japonais) est connu comme la couleur
profonde et mysterieuse depuis les temps anciens car cette couleurs
est considere les cinq differents couleurs "gosai en japonais".
Nous percevons la noblesse spirituelle derriere la couleur d'encre du
chine. Mone Utchida pratique la calligraphie japonaise depuis son
enfance et elle est devenue professeur de calligraphie a l'age de
vingt 窶錀 deux ans. Elle a dessine des traits avec une sensation de
forte vitalite, au meme temps son expression a pris forme
definitivement aussi dans la peinture, en devenant ainsi une artiste
professionnelles. Au cours de ses trois premieres annees de sa
carriere de peintre, elle a remporte beaucoup de trophees et de plus
elle a obtenu 14 trophees defiles.
Elle a dessine une serie de tableaux ayant pour theme des portes, qui
symbolisent le choix du futur et l'espoir du demain que l'etre humain
rencontre dans sa vie quotidienne. Apres, elle a commence a peindre
sous le theme "L'ombre d'une epoque. Ces tableaux expriment sa pensee
de la solitude dans l'ici et maintenant et des gens qui vivent sans
l' espoirs a cause des deceptions qu'ils ont rencontre au cours de
leur existence.
Elle utilise la technique des trois dimensions en creant un jeu
d'ombre avec l'encre de chine. Cette methode peut etre utilise
seulement par qui a acquis depuis son enfance une excellente technique
de l'encre de chine. Son point de vue vers la societe moderne,
s'exprime a travers une perspicacite profonde, une passion pour le
theme et l'utilisation de l'encre de chine. Tous cela lui a apporte
beaucoup de recompenses.
Par consequent, il peut etre dit que cette serie de 14 prix n'etait
pas accidentelle, mais c'etait un resultat naturel.
Mone Utchida est apparu comme la comete. Son energie s'est diffuse et
c'est comme un soleil brillant qui devient une etoile dans le monde de
l'art.
les autres critiques
1
Le caractere chinois ancien ne en concentrant toute l'energie dans un trait nous saisi. Le trait montre de multiples visages et donne de la vie a la toile. On peut dire qu'elle a su exploiter une nouvelle perspective inimitable, en creant une merveilleuse fusion de la calligraphie et de la peinture.
2
Elle est une calligraphe pleine d'humanisme, tout en ouvrant une nouvelle voie en tant qu'artiste de lavis. Elle a du genie et doit deja faire des envieux. Sa particularite est tout d'abords un trait vivant et plein, fruit de la calligraphie. Ensuite vient la representation en relief qui donne l'effet trois dimension par les effets d'ombre, peu courant en peinture. Elle exprime symboliquement le chemin, la porte, nous signifiant la voie a suivre dans la vie.
L'impression donnee est celle d'un message philosophique, exprime avec dignite. De plus, son dessin est un modele de realisme. En meme temps, ce qui me touche esｔ sa lecon de vie, qui s'exprime avec force mais avec une douce persuasion.
/ M.Hasegawa, Critique d'art
3
Mone Utchida est arrive dans le monde de lavis a la vitesse d'une comete. Elle a recu tous les prix des 14 concours ou elle a expose depuis 3 ans. Meme les experts sont etonnes lors de ses expositions. Une de ses particularite est la ligne. Plus particulierement une ligne douce et transparente issue de sa formation en calligraphie. Une autre particularite de son oeuvre est la lumiere et la spiritualite qui s'en echappe. Que se soit une ville, un personnage, une fleur, l'esprit que sa personnalite, ses sentiments, sa philosophie insufflent au dessin est sa vie elle-meme, son don de soi.
4
C'est sa force d'inspiration et son energie qui nous propulsent d'un coup dans le monde de sa peinture. / P.D.G d'une maison d'edition d'art et de calligraphie.
5
Entant familiarisee avec l'encre depuis son enfance au travers de la calligraphie et la peinture, Mone Uchida dispose de l'encre claire comme son coeur le desire. Son pinceau voltige et la beaute mysterieuse creee donne de la couleur a un monde monotone, et amene le spectateur dans un nouveau monde, un paradis terrestre.
